SynthFest 2024 une édition incroyable
Le SynthFest 2024 est une très belle édition... Je vous propose un "résumé" de ces 3 jours incroyables. J'ai tenu un stand pour le blog et j'ai donc eu le plaisir de croiser de nombreux lecteurs, merci vraiment de votre soutien. Quel plaisir d'échanger avec vous et de voir que ce blog vous est utile.
Mais arrêtons de parler de moi et découvrons ce SynthFest pour ceux qui n'ont pas eu la chance d'y assister.
Le SynthFest à l'Odyssée d'Orvault
C'est la 2ème année que nous retrouvons ce lieu très agréable. Avec un grand parking, même si cette année les gens du voyage l'avaient envahis. Mais l'organisation a veillé au grain et tout s'est bien déroulé.
A côté de l'entrée vous découvrez les camions pour la restauration du midi. Avec au choix des crèpes ou des burgers. Parfait pour ce week-end !
Lorsque vous rentrez dans la salle principale, vous y voyez beaucoup de monde, et beaucoup de matériels à voir. C'est une grande frustation lorsque l'on est exposant de ne pouvoir suivre le programme du salon, entre les masterclass, les concerts, les démos il y a vraiment de nombreuses animations. Et je ne parle pas du matériel des différents stands.
Le programme du SynthFest 2024
Rien qu'en y jetant un rapide coup d'oeil vous pouvez vous apercevoir qu'il y avait vraiment de quoi faire !
Et avec des invités prestigieux... et de nombreuses masterclass sur des sujets utiles aux musiciens amateurs ou pro.
Mais avançons dans notre découverte du salon, le mieux est déjà de se rendre compte des exposants...
Plan des exposants du SynthFest
Lorsque nous avons reçu le plan, j'ai pris la mesure de l'augmentation par rapport à l'année précédente. Ce salon attire de nombreux exposants, des marques connues, en passant par de petits constructeurs et d'autres passionnés venus partager leurs conceptions.
Allez c'est parti, je vais me mettre en mode "militaire" pour descendre allées par allées, je rentre dans la salle et je commence par l'allée de gauche, et je reviens sur celle à sa droite et ainsi de suite. Jusqu'à revenir sur la zone des blogueurs.
Je vais tenter de vous montrer les différents stands, et certaines animations. Ne m'en voulez pas si j'ai oublié un stand, signalez-le moi dans les commentaires et j'ajouterais un paragraphe.
Le stand NORD
Nous retrouvons avec plaisir Olivier Blanchard, qui nous présente les derniers claviers Nord. Un stand très fréquenté, de nombreux passionnés aiment cette marque. J'ai eu un Nord Lead 4, une belle machine simple à prendre en main.
D'ailleurs il y avait sur le stand des Nord Lead 4 et A1. Un nord piano 5, un nord wave 2, des nord electro et un Nord Stage 4.
Le stand ARTURIA
Juste à côté de celui de NORD, un stand avec de belles machines dont le tout nouveau AstroLab que j'aimerais tester un jour. J'ai pu mettre les mains dessus, jouer quelques sons mais trop de monde à voir.
Vous pouviez jouer sur tous les claviers à partir du moment ou vous aviez un casque. Certains stands vous prêtaient des casques si jamais vous aviez oublié le vôtre.
On retrouve le Minifreak, la version Stellar du Microfreak et Keystep Pro en version black.
Ensuite le magnifique Polybrute, toujours aussi beau et sonnant vraiment bien.
A sa droite, il y avait plusieurs AstroLab. Une très belle machine, j'adore ces flancs, le style des boutons, les leds, et cet écran original.
Ensuite, nous pouvions apercevoir la dernière carte son Audiofuse 16 Rig que j'ai testé dans cet article.
Et nous avions en démo unique au SynthFest, l'écoute de l'album d'Eric Mouquet (Deep Forest) et Olivier Delevingne, avec un superbe casque Ollo Audio.
Le stand KORG
Juste à côté du stand Arturia, nous passions au stand Korg avec encore un beau lot de machines. Vous pouviez jouer sur le dernier King Korg Neo (une nouvelle version du King Korg). Juste en dessous le Korg Wavestate
A côté vous pouviez voir le Microkorg et le Nautilus.
Un stand avec les appareils plus petits, entre le 2600M, le nouveau Korg NTS-1 MK2, la Drumlogue et le nouveau Kaoss Replay.
Il y avait à côté les racks des synthétiseurs Wavestate, Opsix et ModWave piloté par un Korg KeyStage.
Et une nouveauté en exclusivité mondiale (rien que ça !) le Korg PS-3300.
Nous avons eu la chance d'avoir l'histoire derrière ce prototype, et le travail de Korg sur la réédition de ce synthétiseur légendaire. Avec une comparaison entre la version d'origine et cette réédition, grâce au travail d'Olivier Grall, de Mickael Geyre et de Philippe Brodu.
Stand SEQUENTIAL / OBERHEIM
Juste après le stand KORG nous rentrons dans l'espace Sequential et Oberheim. On y retrouve les Trigon, Take 5, Prophet 5 rev4 , Pro-3 et Oberheim OB-X8.
J'ai eu la chance d'avoir un mug Oberheim offert, donc merci à celui qui a pensé (il se reconnaitra) c'est très gentil.
Stand LA VOIX DU LUTHIER
En bout de stand d'Oberheim, nous tombons sur Christophe Duquesne et ses appareils. J'ai eu la chance de pouvoir échanger avec lui sur sa collaboration avec Hans Zimmer pour la musique du film Dune 2.
Christophe m'a également fait une démo du Continuum pour me montrer la liaison entre les notes et le rendu sonore unique que cela apporte.
Sur son stand, nous retrouvons l'Osmose d'Expressive-E, ainsi que le Continuum d'Haken. Et bien sur tout ce petit monde amplifié par les enceintes de la Voix du Luthier.
On aperçoit Christophe qui observe son installation.
Stand NOVATION
Je retrouve avec plaisir François BARDIES et son stand bien étoffé des Novation Summit, Mininova, Circuit Tracks et Bass Station 2.
Et on retrouve Jovan et Oliv' sur le stand Novation.
Stand SHURE / SSL
Pour découvrir ou voir en vrai les différentes consoles SSL sorties il n'y a pas si longtemps.
Stand DUALO / Intuitive Instruments
Nous avons suivi avec Jovan, une démo de l'Exquis et du Dualo. Une équipe très sympathique avec de nouveaux outils d'expression musicales.
Dans la photo ci-dessous vous voyez l'Exquis un contrôleur avec beaucoup d'expressivité. Une habitude à prendre dans la reconnaissance des notes avec les lumières. Mais ça sonne vraiment bien.
Pour vous rendre compte de l'intérêt du produit j'ai trouvé cette démo.
Stand ALEX4
Un stand dans lequel trônait le GEMINI... Une magnifique machine qui rappelle le Jupiter-8.
Aucun écran, tout les contrôles sont en façade, très intuitif avec une bonne logique. Il y a en plus un ruban.
Le Super Gemini est un synthétiseur analogique-hybride polyphonique bitimbral à 20 voix.
Stand HERITAGE SYNTHESIZERS
Le synthétiseur modulaire Heritage a été conçu pour imiter l’aspect et la sensation typiques d’un synthétiseur modulaire du début des années 1970, mais avec des capacités polyphoniques complètes. La faisabilité est étroitement liée à l’utilisation des technologies numériques disponibles en 2020 pour les amateurs de bricolage.
Pour l’expliquer simplement, c’est un moteur numérique avec une interface physique rappelant les anciens synthétiseurs analogiques. Les câbles ne servent que de tests de connexion pour dire au système que telle partie est reliée à telle partie.
J'ai pu échanger avec Frederic Rible sur la partie ergonomie, comment indiquer visuellement où on se situe en rapport avec les pages écrans. Un beau projet.
Stand Embodme
Un contrôleur midi très étonnant : le ERAE II avec un touché particulier, et qui est complètement paramétrable.
Je sais que Jovan a pas mal joué dessus, donc hâte de voir sa vidéo. Je l'ajouterais à l'article quand elle sera publiée.
J'ai trouvé une vidéo qui l'explique en détail. Merci les Sondiers !
Stand Fred's Lab
En remontant l'allée, nous retombons sur le premier ilot, dans lequel il y a le dernier synthé de Fred's Lab le Manatee.
C'est la machine la plus puissante de Fred's Lab, un module de synthétiseur spectral 4 parties de 10 à 16 voix, avec un support complet de MPE (MIDI Polyphonic Expression).
Cet instrument offre des options de synthèse originales et innovantes grâce au moteur spectral, un mélange intelligent entre la synthèse additive et la synthèse par table d'ondes, offrant au musicien aventureux la possibilité de sculpter et d'articuler son son à partir du niveau spectral de la tonalité.
Manatee comprend également des algorithmes plus traditionnels - Virtual Analog, Waveform et 2-Operator FM - pour compléter l'oscillateur spectral ou pour être utilisés en solo.
Chaque voix contient 2 oscillateurs, un modulateur de bruit et d'anneau avancé, un filtre résonant multimode (12, 24 dB / Octave) avec une section RC supplémentaire, un module de saturation sauvage, 2 méta-enveloppes + 1 LFO personnalisé et une matrice de modulation classique. En plus du routage câblé, chaque source de modulation peut cibler plusieurs paramètres et l'intensité de la modulation peut être contrôlée par n'importe quel expresseur disponible (CC MIDI, Aftertouch…).
Chaque partie contient le générateur de spectre, 2 LFOs personnalisés, un délai stéréo polyvalent et enfin 2 égaliseurs stéréo réglables. Un module de réverbération de qualité master avec plusieurs modèles (hall, plaque, pièce …) est également inclus comme effet de mixage d'insertion.
Vous pouvez l'entendre dans cette vidéo réalisée par Tom Wies de Synth Anatomy ;-)
Stand KIVIAK INSTRUMENT
On retrouve le WOFI ce petit synthé sampler qui ne vous méprenez pas est très puissant et apporte un nouveau concept.
Il peut sampler directement depuis le micro embarqué, il peut charger des sons depuis l'extérieur. Un synthétiseur équipé d’entrées ligne et microphone pour échantillonner des sons, d’émulations d’échantillonneurs classiques, d’une section filtre avec un filtre digital de 12 ou 24 dB/oct, d’un générateur d’enveloppe, d’un LFO, d’une section nommée Texturer pour ajouter du grain.
L'ergonomie est vraiment bien pensée, on sent la recherche d'une expérience client simple et efficace.
Le plus, est qu'il est capable de stocker ses sons dans le cloud, et de charger des sons depuis le cloud. Ce qui ouvre des possibilités de partage, et une dimension communautaire très intéressante.
Et vous savez quoi ? Je vais bientôt le tester, je l'ai gagné à la tombola du SynthFest... Trop content !
Stand Joranalogue
J'ai retrouvé avec plaisir Boris Uytterhaegen qui s'est impliqué dans la conception et la production de nouveaux modules.
Un beau stand avec un clavier intégrant des modules, et une tour de modules.
Stand KODAMO
Nous retrouvons avec plaisir Stéphane et Masami venus avec l'Essence FM MK2 et le MASK-1... Et pour les plus rapides et les gourmands, il y avait des gateaux synthés 😉
Les fameux "gateaux synthés" merci Kodamo de cette belle idée !
Stand BALORAN
Nous retrouvons Laurent de la marque Baloran, avec The Pool son super synthétiseur.
Il a encore peaufiné ses possibilités. Si vous ne connaissez pas cette machine, voici une présentation rapide.
The Pool est un concept unique de synthétiseur intégrant un panneau bi-timbral complet, quatre cartes voix bi-timbrales et une unité d'effets sur deux bus.
Le panneau de commande héberge un grand écran couleur 7 pouce tactile capacitif, 79 potentiometres, 34 encodeurs et pas moins de 169 poussoirs lumineux, le tout offrant une ergonomie unique et directe.
Stand KAONA
Des modules réalisés par Gilles Colleu. Zazou fait partie d’un ensemble de modules Eurorack permettant d’explorer les notions de composition, de musique générative, de recherche musicale. Avec Skippy et Skippy Live, il offre une manière décalée et originale d’aborder la création musicale.
Stand SYNTHR
Je retrouve deux personnes que j'aime croiser chaque année au SynthFest, Remy Wasselin le fondateur de SynthR, et Jean-Luc Briançon (aka Kurt Mindfields) le musicien et talentueux démonstrateur des synthétiseurs de Remy.
Ils sont venus présenter le dernier projet de Remy, un synthétiseur polyphonique nommé SYNTHR10, synthétiseur analogique polyphonique à 10 voix. Selon Rémy, il s'inspire de l'architecture vocale du Sequential Prophet 10 mais avec nettement plus de fonctionnalités. C'est un prototype mais avec déjà une belle sonorité et de belles fonctions : arpégiateur, séquenceur intégré, un double effet et surtout beaucoup de modulations.
Et le synthétiseur paraphonique le SYNTHR4. Un synthétiseur à 4 voies paraphoniques avec : contrôle MIDI, arpégiateur, séquenceur intégré, step séquenceur interactif, un double effet et mémorisation de la matrice de modulation. Une très belle machine et qui sonne diablement bien !
Et la vidéo de Synth Anatomy (en anglais) pour découvrir le son du SYNTHR10.
Stand NRSYNTH
Le stand de Stephen Ingrand avec de nouveaux modules pour retrouver le son OBerheim et Moog.
Stand PH Modular
Christian Foucaud présent comme à chaque SynthFest pour présenter ses modules utilitaires. Et il avait l'astuce pour attirer les visiteurs : la boite de Haribo !
Il propose du module fait main, depuis la Bretagne avec des outils pratiques pour les passionnés de modulaires : patchbay, mixer, switchers, routers, interrupteurs d’alimentations, lampe usb, etc.
Stand TouellSkouarn
Un autre stand avec des modules réalisés par un passionné en Bretagne. Un bon nombre de modules eurorack (filtres, générateurs, effets...).
Stand Fulgur Audio
Nous continuons à descendre les allées et nous arrivons sur le stand Fulgur Audio.
Pascal Sausse nous a présenté son synthétiseur original avec un ruban sensitif.
Le FULGUR est un instrument électronique monophonique de conception entièrement analogique. Le synthétiseur est inspiré par le Trautonium, il est contrôlé par un ruban sensible à la vélocité.
Le Fulgur dispose de 2 oscillateurs, d’un sub-oscillateur, d’un filtre (commutable en passe-bas ou en passe-haut) ainsi que d’une réverbération à ressorts. Il y a 21 contrôles afin de sculpter le son, permettant de passer de sonorités très simples à des timbres riches et tumultueux.
Stand 1010 Music
J'ai retrouvé des synthés colorés de l'année dernière, les nanobox.
Stand This Is Not Rocket Science
De nombreux modules avec des LFO, séquenceur, synthétiseur de batterie et utilitaire pour le système eurorack.
Et c'est la première fois que ces modules sont présentés en France 😎
J'ai discuté avec Stijn sur l'ergonomie et la logique des interfaces. Les modules sont très logiques et faciles à prendre en main, avec des couleurs, et des connectiques logiques pour faciliter le suivi du son.
Stand de Charlotte Dubois
Je la suivais sur Instagram et j'ai eu le plaisir de faire sa connaissance, c'est une musicienne très sympathique et avec un beau talent. Elle a animé une masterclass pour présenter ce bel instrument.
un stand avec des Theremin ou Charlotte vous faisait tester et découvrir cet instrument si particulier.
Stand FASELUNARE & SoundMit
Tout d'abord, certaines photos de cet article proviennent de Francesco que je remercie 🙏.
De jolis modules SULAX et VEGA pour vos racks de modulaires.
Le module VEGA compact de 6HP comporte 4 voix, chacune dédiée aux sons percussifs avec une combinaison de synthèse et d'échantillons comme sources sonores. Le résultat est un instrument puissant et expressif capable de produire une large gamme de textures et de grooves rythmiques.
La présence aussi de Faselunare et d'affiches pour le SoundMit un salon ayant lieu à Turin en italie le 23 et 24 novembre 2024.
Stand KR MAG
Retrouver avec plaisir ceux qui oeuvrent à nous fournir ce superbe magazine, nous avions d'ailleurs un Hors Série offert pour le SynthFest et pouvions découvrir le dernier magazine.
Thierry Demougin et d'autres membres de l'équipe se prêtaient au jeu de la rencontre et des interviews.
Stand UNAC / SACEM
Cette année encore, l'UNAC a organisé de nombreux masterclass et interventions pour découvrir le parcours de musiciens connus comme Arnold Turboust et Wally Badarou mais aussi donner des conseils aux musiciens.
Ci-dessous Vanessa Bertran et Laurent Juillet lors d'une intervention. Et la collaboration étroite avec la SACEM pour informer et aider les musiciens à monétiser leurs oeuvres.
Bruno RATS et Wally BADAROU
𝑫𝒆𝑳𝒂𝒖𝒓𝒆𝒏𝒕𝒊𝒔 𝒓é𝒄𝒐𝒎𝒑𝒆𝒏𝒔é𝒆 𝒂𝒖 𝑺y𝒏𝒕𝒉𝑭𝒆𝒔𝒕 𝑭𝒓𝒂𝒏𝒄𝒆 𝒑𝒂𝒓 𝒖𝒏 𝑮𝒓𝒂𝒏𝒅 𝑷𝒓𝒊𝒙 𝒅𝒆 𝒍'𝑼𝒏𝒂𝒄
Ce samedi 20 avril, Laurent Juillet, Président de l'Union Nationale des Auteurs Compositeurs, en compagnie de Jean-michel Maurin , Président du SynthFest France, a eu le plaisir de remettre un Grand Prix de l'Unac à DeLaurentis sur la scène de l'Odyssée, en reconnaissance de son travail d'autrice-compositrice.
Stand HalfTime Modular
Lucas m'a expliqué les différents modules présentés au SynthFest de cette année : le CNVRG, le PATHFINDER et le REFINER. Des modules "outils" forts pratiques.
Stand Hlabs/Process formation
Un stand pour présenter à la fois du matériel pour les pros (modules format A500) et un nouvel organisme de formation. De l'initiation à l'électronique Solid-State & Tube à la direction artistique spécialisé dans les projets musicaux.
On pouvait y voir (et jouer) un véritable Arp Odyssey.
Stand Filling Distribution
Un stand regroupant plusieurs produits, entre synthés et pédales d'effets.
Stand Piano de voyage
Un stand original où vous pouviez découvrir un concept de piano à clipser. En gros, un clavier maitre de 88 touches touches lestées (bientôt un toucher lourd), que vous pouvez facilement transporter car se sépare en plusieurs modules. Vous pouvez pousser le principe en prenant avec vous les 88 touches, mais en ne jouant que sur les 49 touches minimum si vous vous retrouvez dans un espace réduit sur la scène.
Disponible en 49, 73 et 88 touches.
Stand The Man Behind The Machines
Un stand ou Yann a attiré beaucoup de monde ne serait-ce que par son stand modulable.
Et vous pouviez découvrir un synthétiseur MARINER dédié à Maschine Plus de Native Instruments.
Il possède 4 voies de polyphonie , 4 oscillateurs, 20 formes d'ondes par oscillateur, 6 types de filtres , 2 matrices de modulation ( 15 sources et 16 destinations de modulation ), 1 enveloppe d'amplitude, 1 enveloppe pour le filtre, 1 effet de réflection type delay/écho pour permettre de créer des sons stéréo. Utilisable dans n'importe quelle Station de Travail Audionumérique. Compatible avec tous les contrôleurs komplete kontrol et Maschine ainsi que Maschine plus en automne.
Possibilité d'assigner n'importe quel controlleur midi aux paramètres du synthétiseur depuis son contrôleur Maschine/komplete et Maschine plus en automne.
Peu de puissance de calcul nécessaire pour faire fonctionner le synthétiseur ( 2 a 5 % en utilisation sur ordinateur, 6 a 14 % sur la groovebox Maschine +)
Pour l'instant, Yann ne prévoit pas de le commercialiser (quel dommage !). Il a assuré une belle démo sur scène.
Et il a assuré une démo en live
L'interview de Synth Anatomy (en anglais) mais vous permettra de vous rendre compte et de découvrir Yann.
Stand Plural Modular Synthesizer
Jérôme Bridonneau travaille sur l’ouvrage PMS depuis près d’une vingtaine d’années. Un synthétiseur qui se base sur plusieurs synthèses sonores et sur lesquelles vous avez beaucoup de possibilités de combinaisons. Il le définit comme un synthé modulaire en logiciel.
Il a également animé la démo de son synthétiseur si vous souhaitez en savoir un peu plus.
Et la vidéo de Synth Anatomy pour écouter le PMS.
Stand Wee noise makers
Un stand avec une mini groovebox très intéressante. Elle sonne bien, semble facile à utiliser, vous pouvez séquencer des suites d'accords et la basse se fera automatiquement sur la dominante.
Fabien Chouteau son concepteur m'a fait une belle démo, montrant ses possibilités assez incroyables dans un si petit boitier.
Une belle démo en vidéo pour découvrir son potentiel.
Stand TB303
Un stand d'un passionné de TB303 et de ses clones.
Stand de Christian Lamalle
Qui ne connait pas Christian Lamalle, personnage au combien sympathique, il fait partie de l'histoire du Loumavox, et c'est d'ailleurs à ce sujet que nous avons fait connaissance.
Si vous ne connaissez pas le Loumavox, vous pouvez découvrir l'article de l'époque.
Pour cette édition du SynthFest, Christian avait ramené le Loumavox, et sa version papier à plier. Mais ce qui a fait le clou du spectacle ce sont deux nouveaux appareils, l'un basé sur une valise de voyage aménagée pour transporter modulaires et ipad pour faire de la musique en déplacement.
Et son second instrument, il reprend une lampe ikéa, la pose sur un tambour de Coccinelle et y ajoute des capteurs. Le résultat est surprenant, Christian m'a expliqué qu'il voulait des sons industriels.
Stand de Thierry Rochebois
Un autre concepteur original, il fabrique des synthés et les assemblent dans toutes sortes d'objets.
Stand Nanopolis
Présentation d'un module eurorack l'ANTIGONE, synthétiseur polyphonique 4 voix proposant de la forme d'onde, FM et acceptant des samples.
Un beau rack très puissant.
Stand L1V3
Découvrez un module MIDI complètement programmable. Pascal Jardé me la présenté, hyper puissant va très loin car permet d'automatiser des messages MIDI en plus de contrôler l'intégralité des fonctions MIDI de base.
Stand BVR Instrument
J'ai croisé Bruno et ses modules eurorack avec séquenceur et bass drum. Le séquenceur TS-1 accepte 8 pistes de drum et 4 pistes de synthés. Il est passé en version 4. Le module Bass Drum Compressor pour la partie rythmique complètement analogique en complément du séquenceur.
Il a également réalisé une démo.
Stand JC Digital
Jean-Claude Dubois me présente la version numérique du DIGI Sequencer conçu pour Jean-Michel Jarre avec Michel GEISS.
"Depuis son utilisation par Jean Michel Jarre. vous connaissez le DIGISEQUENCER que j'ai réalisé. J'ai développé le concept et réalisé son successeur tactile encore plus évolué : le Visual Intelligent Arpeggiator."
Stand LARIX ELECTRO
Tenu par Raphael Panis, il présentait de nombreux modules eurorack.
Stand Enjoy Electronics
Ce stand présente The GodFather un processeur multieffet à 4 canaux.
La machine propose divers modules d’effets par canal, le tout divisé en 2 sections principales :
- La première se trouve à gauche du panneau, où vous retrouvez des contrôles sur la saturation, le délai, le DPD (pour Double Pulse Delay), la réverbe et le filtre.
- La seconde se trouve à droite, où vous retrouvez les réglages de la taille et de la quantité de réverbe ainsi que son filtre, 3 paramètres approfondis pour le délai, et 2 LFO multi-assignables.
Stand Schmidt
Un stand que j'avais hâte de voir... Et je ne suis pas resté sur ma faim, c'est une machine assez incroyable. Gigantesque de part ton format et son panneau avant. Très belle pièce et la façade avant est impressionnante.
Pour vous donner quelques spes : synthétiseur analogique véritable, polyphonique, à huit voix, avec contrôle numérique et mémoires de préréglage. Circuits de génération de sons discrets (pas d'oscillateur intégré ni de circuits de filtrage sur une seule puce).
Vous voulez que Schmidt sonne comme un orchestre entier ? Essayez le multimode en huit parties de Schmidt. Il vous suffit de sélectionner le son prédéfini souhaité, l'allocation des voix, le mappage du clavier, le canal MIDI, l'assignation du contrôleur, l'accordage, le volume, le panoramique et le routage de sortie pour chaque partie multimode sur un écran LCD facile à consulter.
Profitez de sons aussi complexes et dynamiques que vous ne l'auriez jamais imaginé à partir d'un seul instrument.
sorties audio séparées pour chaque voix, sorties de sommation et sortie casque.
1 028 préréglages de sons simples.
256 préréglages multi-sons.
Stand Modular Square
De nombreux modules euroracks en démonstration.
Stand MORPHOR
Egalement des modules eurorack. Un stand très visuel et de beaux modules.
Stand VELOURS DEVICES
Juste à côté un stand avec un contrôleur MIDI très original le KARL. Imaginer un écran sur lequel vous avez des potentiomètres physiques. Et comme on est à même l'écran, il est possible de changer des couleurs de zones. Et d'avoir le plaisir des potentiomètres physiques.
Nous avons pas mal échangé sur comment symboliser les zones, et améliorer encore l'ergonomie (on ne se refait pas).
Pour les specs : "Un écran avec des trous"
32 encodeurs infinis avec action de poussée…
… sur un écran FULL HD avec 64 boutons poussoirs
Entièrement personnalisable à partir du configurateur
Compatible USB MIDI
Nombre infini de pages et de presets
Et il y avait aussi annoncé le NORA un clavier maitre prometteur.
Voir la vidéo de Synth Anatomy
Stand THERESYN
Cynthia nous présentait le Theresyn et son module DIY inspiré du Theremin avec la puissance d'un synthétiseur.
Theresyn est un instrument qui combine le Theremin et un synthétiseur et ajoute diverses idées pour permettre une expression musicale unique qui ne peut être exprimée par le thérémin seul ou par des synthétiseurs ordinaires.
Il y a des cordes résonantes au dos et un chevalet spécial inspiré des instruments classiques indiens ajoute de riches harmoniques au son résonant.
C'est exactement ce qu'on appelle un "instrument électro-acoustique".
Il y a 2 versions l'Intégral en bois, et un modèle Light qui est juste un module.
Stand des dédicaces
Un espace aménagé pour les dédicaces des ouvrages de François Bréant et d'Olivier Delevingne. Et avec un marque page SynthFood offert !
Stand DOD Circuits
Un petit synthé autonome à découvrir. BT110 est un synthétiseur autonome basé sur la synthèse bytebeat. Vous pouvez modifier votre propre formule, la sauvegarder et explorer l'univers bytebeat. Vous pouvez également échantillonner une séquence pour modifier davantage de paramètres comme le début, la fin et la vitesse. Le mode séquenceur vous permettra de charger différentes formules sur chacun des 16 pas et de jouer également avec de nombreux paramètres.
Stand Université d'Angers
Un stand avec des professeurs qui présentaient des projets autour d'un synthé polyphonique à bas prix (et pas que).
Stand PWM
Retrouver l'association PWM et ses nombreux compositeurs.
Stand Projet Home Studio
Adrien Perinot le fondateur du blog et désormais YouTubeur était présent avec un stand bien équipé. Donnant des conseils de mixages, il a également animé une masterclass.
Et il proposait le mug dédié en version collector et offrait une formation gratuite aux visiteurs.
Stand SawUp
Xavier Collet et Tana Barbier étaient présents pour présenter leur organisme de formation. J'ai testé plusieurs formations chez eux, c'est vraiment à chaque fois d'une grande qualité. Je vous les recommande sans hésiter.
J'ai suivi la formation "Design sonore" et "Synthèse FM" sur lesquelles j'ai écris un article.
Tana avait ramené son modulaire, suite à la formation sur VCV Rack.
Stand SynthFood
Cette année mon stand a été bien occupé... Tout d'abord, j'étais ravi d'accueillir Francis Rimbert qui sera désormais un acteur du blog. Ensuite j'avais la chance d'avoir un YouTubeur Jovan Brunet venu spécialement pour découvrir ce salon et consolider le fait que nous allons travailler ensemble sur certains articles/vidéos.
J'étais ravi de le rencontrer en vrai avec sa tendre Océane qui s'occupait de shooter et de filmer les vidéos. Et bien sur Olivier qui a été une très belle rencontre, on exerce le même métier dans le marketing digital. 3 belles personnes qui ont fait de cet évènement aussi un grand moment de plaisir.
Sur cette photo l'équipe au complet, avec aussi la présence de Sandra Baudin venue dédicacer l'album les 5 saisons réalisé avec Francis Rimbert.
J'ai proposé aussi mon aide pour accueillir les passionnés qui voulaient acheter les livres de François Bréant et d'Olivier Delevingne, en offrant en plus un marque page SynthFood.
Et bien sur par moment des séances photos. Entre passionnés, Fabien, Olivier, François et Francis.
Ma rencontre avec la charmante Charlotte Dubois, grande spécialiste du Theremin.
Je vous présente rapidement le stand, entre les tee-shirts, les cartes postales avec des recettes de sons ou des patterns, le marque page.
Vous pouvez aussi apercevoir l'Arturia Minifreak et ses flancs en bois, l'objet de discussions fréquentes.
J'ai voulu aussi présenter les cartes de visite NFC aux musiciens, pour permettre d'afficher bien plus que vos simples coordonnées. Si vous voulez des précisions j'ai créé une page dédiée : carte de visite NFC
Les Kakémonos étaient de sortie pour l'évènement.
Espace Canopée
Une zone à l'extérieure qui était dédiée aux synthés vintages. Il y avait vraiment de vieux synthés à voir et à tester.
Nous pouvions y croiser la collection d'Olivier Grall, d'Yves Usson, et d'Alexis Faucomprez, ainsi que le Colossus apporté par Manfred Weber.
Le Colossus apporté par Manfred Weber. Une machine incroyable.
Et les autres synthétiseurs vintages apportés, accessibles au public.
Yves Usson en pleine explication.
Les démos et les concerts
Le vendredi il y avait nocturne, une très bonne idée pour que les gens puissent profiter du salon après leur travail.
J'ai assisté à la démo de Fred Renaudin (clavier de Sting) et Philippe Brodu sur le nouveau clavier Arturia l'Astrolab. Avec en surprise la présence de Wally Badarou, clavier entres autres des Level 42 venu aussi faire la démo.
J'ai assisté à une démo entre Olivier Grall, Mickael Geyre et Marc Caro : les Stars Rats pleine d'humour et de bons sons.
J'ai raté malheureusement le concert de DeLaurentis, le samedi soir mais voici la vidéo :
Le JAM du dimanche matin
Et oui Jovan a oeuvré pour que les représentants des différents marques comme NORD, KORG, ARTURIA et NOVATION se fasse un boeuf tous ensemble juste avant l'ouverture... Un superbe message pour montrer que nous sommes avant tout des musiciens et que le partage nous unis.
La vidéo suivra bientôt... Un moment de rigolade, de plaisir mais qui groove aussi ! Certainement une idée à reproduire chaque année...
L'organisation du SynthFest 2024
Une organisation sans faille qui pourtant a été malmené peu de temps avec l'ouverture, je pense notamment au besoin de sécurité, les gens du voyage, etc.
Un GRAND MERCI à vous tous, qui avez oeuvré pour nous permettre de passer un superbe salon. Que ce soit à l'accueil, à la buvette, mais aussi à tous ceux que je croisais dans les allées à aider les exposants ou à rappeler à l'ordre pour ne pas rater le début des masterclass.
A chaque édition, l'organisation réalise un travail de titan, cette année nous étions particulièrement gâtés, entre la tombola, l'édition du Hors Série KR MAG offerte, et le logiciel UVI.
UVI a offert le logiciel "Digital Synsations" à tous les visiteurs du synthfest. Un SY77, un Korg M1, une Ensoniq VFX et un Roland D50. Logiciel d'une valeur de 149€.
Donc allez je le réécris : un GRAND MERCI !
Les YouTubeurs
Sur cet évènement, nous avions plusieurs YouTubeurs présents.
Tout d'abord Adrien Perinot de Projet Home Studio qui possèdait un stand, Jovan Brunet était également lié à mon stand. Si vous ne le connaissez pas regardez cet interview elle vaut le détour.
J'ai aperçu Knarf des Sondiers, Will de SiFaSile qui a shooté pas mal de stands.
Edit du 17 mai 2024 : ajout de la vidéo de Jovan sur le SynthFest 2024, une vidéo, que dis-je un film juste incroyable !
Et bien sur, celui dont j'ai fais le relais de vidéos dans cet article.
Tom Wies du site Synth Anatomy
Merci à lui pour ses nombreuses vidéos. Nous discutons à chaque édition et c'est un plaisir.
Lui aussi est seul à gérer son site, et ses déplacements. C'est souvent un site de référence pour mes articles.
Les photos
Un grand merci à ceux qui ont accepté que j'utilise leurs photos, merci à Océ, à Fanny ma fille, à Francesco, à Christian et j'en oublie certainement. L'idée était de rendre l'article le plus riche possible.
Conclusion
Si vous êtes arrivés à la fin de cet article et bien bravo ! Oui il était très long, mais je tenais à regrouper les photos de ce superbe évènement. Et mon objectif était de permettre à ceux qui n'ont pu venir de se rendre compte de la richesse de cette édition.
Cette édition était vraiment incroyable, beaucoup de passions de sourires, de partages et de rencontres. Ce salon est unique, une ambiance familiale, sans prise de tête. Il est facile d'aborder des personnalités, et de discuter avec eux de leur parcours. Et bien sur une organisation très proche des exposants et veillant au grain de manière invisible.
Et puis dans quel endroit pouvez-vous espèrer jouer sur des synthétiseurs vintages ? (certains au fond me souflle chez Olivier Grall). C'est unique et donc à préserver pour le plaisir partagé par les passionnés de claviers.
J'espère n'avoir oublié personne, si jamais une erreur s'est glissée contactez-moi via le formulaire de contact et je la corrigerais. Cet article représente un travail assez long... trier plus de 1000 photos, en identifiant à chaque photo de quel stand il s'agit, et du produit présenté. Ensuite retrouver le site de chaque stand... Vous imaginez ?
Vous pouvez me laisser un commentaire ou noter cet article, cela m'encourage à continuer à écrire.
Vivement la prochaine édition !
Arturia AudioFuse 16 Rig idéale pour les synthétiseurs ?
Arturia crée la surprise avec l'Arturia AudioFuse 16Rig, une carte son dédiée aux synthétiseurs, remplie de bonnes idées.
Nous allons déballer et détailler cette carte, qui je suis certain va intéresser plus d'un passionné de synthétiseurs, elle peut tout à fait devenir l'élément central de votre home studio à plus d'un titre.
Les cartes sons Arturia
Arturia a débuté sa gamme de carte son en 2015 avec l'Audiofuse. Et le moins que l'on puisse dire c'est qu'ils n'ont pas chômé ! Arturia propose de nos jours une belle gamme de cartes sons de 99€ à plus de 1200€.
Des cartes sons d'entrée de gamme comme les Arturia MiniFuse 1, 2 et 4 de 99€ à 219€. Voir un pack complet l'Arturia MiniFuse Recording Pack à 219€.
Nous passons ensuite à la gamme AudioFuse, qui va du modèle AudioFuse, à l'AudioFuse Studio et l'AudioFuse 8Pre pour ajouter des préamplis si besoin.
Découvrons maintenant l'Arturia AudioFuse 16 Rig, et vous allez vous apercevoir de la maturité d'Arturia dans ce secteur.
Configuration de comparaison
Pour avoir un point de comparaison, je vais utiliser ma configuration actuelle. Je possède une carte son Motu 828 MK3 (toujours en vente). Donc un modèle hybride permettant une connexion Firewire (et oui) et USB.
Pourquoi cette carte ? Elle possède les 2 interfaces possible avec mon vieux coucou : un Mac Pro 5.1 boosté qui possède des ports Firewire et aussi USB. Sur la photo ci-dessous vous pouvez voir la carte, avec une autre carte la Motu 8 Pre.
J'ai ajouté il y a peu une carte la Motu 8Pre USB que j'ai relié en ADAT, pour ajouter 8 entrées supplémentaires, et constituer mon setup habituel... Et j'ai ajouté un patchbay pour gérer les synthétiseurs occasionnels et faciliter les connectiques en façade. D'ailleurs si vous ne connaissez pas l'utilité d'un patchbay j'ai écris un article qui vous l'explique.
Pour la partie audio, je ne trouvais pas la gestion du volume pratique sur la Motu, donc j'ai acheté un boitier (contrôleur de moniteur Palmer Monicon L Pro) me permettant de gérer mes 2 paires d'enceintes avec un bouton de volume plus pratique.
Comme on dit souvent, une image vaut mille mots, voici un schéma ci-dessous vous montrant ma configuration en mode simplifié.
Les synthétiseurs sont connectés via des jacks sur les deux cartes, qui sont reliées en adat. Et j'utilise un patchbay pour les synthétiseurs occasionnels.
Passons maintenant à la carte, et voyons comment elle pourrait s'intégrer (voir remplacer) ma configuration actuelle.
Déballage et contenu de l'Arturia AudioFuse 16 Rig
L'emballage est reconnaissable désormais chez Arturia, une couverture carton, et le carton contenant le matériel.
Dans le carton, nous trouvons :
- la carte son
- les pièces oranges pour le montage en rack
- des pièces pour la poser sur un bureau avec vis et clef Alen
- 2 cables usb, l'un avec 2 connecteurs type C et l'autre avec connecteur type C d'un côté et type A de l'autre.
- un bloc d'alimentation avec les prises interchangeables et il est sécurisé avec une bague qui se visse sur l'embase de l'alimentation.
- Un guide de démarrage rapide
Vous trouverez en-dessous les 2 montages possible : soit en rack soit à poser sur un bureau. Ils sont dessinés sur le carton, et se retrouvent dans le mode d'emploi également.
Découvrons le bundle de logiciel offert par Arturia et voyons ensuite de plus près cette carte...
Les logiciels Arturia fournis avec l'AudioFuse 16 Rig
L'AudioFuse Creative Suite est un ensemble de plug-ins d'effets audio, sélectionnés dans la collection FX primée d'Arturia, qui sont inclus dans l'achat d'une interface Fuse. Ces plug-ins comprennent des émulations fidèles de préamplificateurs vintage, des compresseurs, des effets temporels et de modulation, des réverbérations, et bien plus encore.
Liste des logiciels inclus
- Pre 1973 : Inspiré par le son très influent des studios britanniques, l'Arturia Pre 1973 est la clé pour obtenir ce son harmoniquement excitant des années 70.
- Pre V76 : La clé pour obtenir le son de "l'album blanc", ces préamplis de diffusion réinventés, de conception allemande et alimentés par des tubes, étaient très appréciés à Abbey Road.
- Filter Mini : L'emblématique filtre à échelle du Dr Robert Moog, recréé avec précision et mis à jour avec un LFO, un suiveur d'enveloppe et un séquenceur à pas.
- Chorus JUN-6 : Le Chorus JUN-6 ressuscite un effet de synthé classique, avec 3 modes simples offrant une magnifique largeur stéréo, un mouvement analogique subtil et une chaleur BBD parfaitement émulée.
- Comp FET-76 : Modélisé d'après le compresseur le plus recherché de tous les temps, le son FET de classe A de notre logiciel de recréation 1176 semble améliorer tous les sons.
- Delay TAPE-201 : le son des délais à bande de matériel vintage.
- Rev PLATE-140 : Le son soyeux et résonnant des réverbérations à plaque vintage.
- Analog Lab Intro : des centaines de presets étonnants tirés de la V Collection d'Arturia. Des synthés analogiques, des pianos, des orgues et bien plus encore vous attendent.
- Phaser BI-TRON : circuits de phaser doubles et un caractère analogique magnifique
- Pre TridA : Obtenez le son ultra-rare du préamplificateur Soho et l'égaliseur musical qui a ajouté de la saveur à d'innombrables succès pendant plus d'un demi-siècle.
Face avant de l'Arturia AudioFuse 16 Rig
Une fois allumée, le numéro de version apparait et vous vous retrouvez face à la photo ci-dessous.
Posée comme cela sur un bureau, elle en jette !
Détaillons maintenant les différentes parties de la face avant.
Outputs 3 & 4
À l'extrême gauche du panneau avant, une paire de sorties TRS reproduit les sorties 3 et 4 du panneau arrière. Elles peuvent être utilisées pour des sorties casque supplémentaires, pour envoyer un signal de niveau ligne à un équipement externe qui n'est pas normalement connecté, ou pour la réamplification - le processus consistant à renvoyer un signal de guitare propre vers un ampli ou une chaîne d'effets et à enregistrer les résultats dans l'interface (voir illustration ci-dessous).
Ces sorties peuvent également servir de boitier de DI avec la fonction Direct thru qui est un réel câble hardware interne renvoyant l’entrée dans la sortie 😉
Inputs 1-2 & 3-4
Nous disposons ensuite d'une paire d'entrées sur des prises combinées TRS/XLR pour les Entrées 1 & 2.. Elles peuvent être utilisées pour des signaux de niveau ligne ou instrument provenant de synthétiseurs ou de guitares que vous avez à proximité, ou pour un enregistrement micro de haute qualité via les préamplis analogiques intégrés contrôlés numériquement.
L'un des problèmes que les musiciens possédant plus de synthétiseurs que de microphones découvrent lorsqu'ils achètent des interfaces audio est qu'ils sont souvent obligés de payer pour des préamplis dont ils n'ont pas besoin. L'AudioFuse 16 Rig vous offre deux excellents préamplis, ce qui est suffisant pour répondre aux besoins de nombreux utilisateurs - nous parlerons de leurs caractéristiques plus loin.
Pour les occasions où vous souhaitez intégrer à votre mixage l'audio d'un synthé miniature (Arturia MicroFreak, modulaires...) ou même d'un smartphone, il y a un mini-jack 3,5 mm sur le panneau avant qui envoie un signal stéréo aux entrées 3 & 4.
Il existe également un réglage REAR pour activer les jacks TRS sur le panneau arrière pour ces quatre entrées. Il est accessible à partir du système de menus du matériel et du logiciel AudioFuse Control Panel.
La carte se comporte comme un mini patchbay. Vous pouvez avoir vos synthés habituels connectés à l'arrière sur les entrées 1 à 4, et la carte détecte automatiquement si une entrée en façade est utilisée. Hyper pratique !
L'écran et les boutons de fonctions
Tout d'abord vous pouvez voir les boutons de fonction.
- INPUTS : Affiche la mesure de tous les signaux d'entrée
- IN 1 : Accès instantané aux commandes de l'entrée 1
- IN 2 : Accès instantané aux commandes de l'entrée 2
- OUTPUTS : Affiche les mesures de tous les signaux de sortie
- MIXER : Permet d'accéder au menu principal de l'AudioFuse 16 Rig
- CUE : Permet d'accéder au mélangeur secondaire (Cue) de l'AudioFuse 16 Rig.
l'écran est couleur et très lisible. Et vous verrez par la suite, qu'il peut suffire dans une utilisation Standalone, c'est à dire sans connexion à un ordinateur.
Certes les caractères sont petits par endroit, mais il y a une telle ergonomie qu'on l'oublie vite.
Profitons-en pour vous expliquer comment utiliser l'écran. Vous trouverez des icones comme l'affichage ci-dessous.
Sur l'illustration ci-dessus, à droite se trouve l'encodeur principal pour le contrôle des paramètres, qui peut être tourné ou cliqué. Un petit bouton Back(Retour) situé à côté vous permet de remonter dans la hiérarchie des menus de l'écran si nécessaire.
Logique de fonctionnement
A l'usage très simple, une fois la logique comprise, vous irez très vite dans vos réglages même sans ordinateur.
- Sélectionner le bouton en façade du réglage que vous souhaitez obtenir ou choisissez une icone sur l'écran correspondant à votre besoin
- Cliquez sur l'encodeur vous fait rentrer dans les réglages
- Tournez l'encodeur jusqu'à tomber sur le paramètre à modifier
- Cliquer de nouveau, et réglez le paramètre selon vos besoins en tournant le bouton jusqu'à obtenir la valeur souhaitée
- Sortez du réglage avec le Bouton Retour (la flèche vers la gauche)
- Voilà c'est fait !
Continuons la découverte de la face avant.
Monitors
Vient ensuite le bouton Monitor, qui contrôle le niveau des sorties haut-parleurs du panneau arrière. Il est accompagné d'un bouton MUTE qui, lorsqu'il est actionné, devient rouge et met les haut-parleurs en sourdine.
Sous le bouton MUTE se trouve un bouton de fonction programmable. Il s'allume dans une couleur différente pour chaque fonction et clignote lorsqu'il est activé. Les fonctions sont les suivantes :
- Mono (vert) : additionne les signaux des sorties gauche et droite et les envoie aux deux enceintes.
- Dim (orange) : réduit la sortie du haut-parleur d'une valeur définie dans le logiciel AudioFuse Control Center.
- A/B Speaker (bleu) : coupe les sorties haut-parleurs et active une paire de sorties haut-parleurs B désignée par l'utilisateur - n'importe quelle paire de sorties analogiques sur le panneau arrière peut être désignée pour l'utilisation des haut-parleurs B.
Je trouve l'idée du bouton programmable très utile. Comme je possède 2 paires d'enceintes, ce sera facile à gérer via ce bouton. Petite astuce, il faut activer cette fonction dans les paramètres sinon l'appuie ne servira à rien.
Phones
Vient ensuite le bouton Phones, qui permet de contrôler les sorties casque, fournies sur des prises jacks TRS 6,35 mm et 3,5 mm. Et comme nous l'avons plus haut, il est possible de détourner les sorties 3&4 en façade pour avoir davantage de sorties casques. Bien pensé !
USB
Enfin, nous avons les deux ports USB-A.
Le premier, appelé HUB, fonctionne comme un hub USB alimenté pour les périphériques externes que vous pourriez avoir besoin de connecter à votre ordinateur pendant que vous travaillez : disques externes pour charger et sauvegarder des bibliothèques d'échantillons, surfaces de contrôle pour votre DAW, etc.
Le second, étiqueté MIDI, est un port USB Host qui vous permet de brancher un contrôleur doté uniquement d'un connecteur USB et non de ports MIDI DIN à 5 broches. Ces derniers sont de plus en plus courants, et cette prise vous permet de les utiliser sans avoir à tirer davantage de câbles vers votre ordinateur ou un concentrateur USB externe.
Contrairement à la connexion HUB, ce port reste actif même lorsque l'AudioFuse 16Rig est en mode autonome, ce qui vous permet de disposer d'une entrée et d'une sortie MIDI sans ordinateur connecté.
Nous terminons la découverte de la face avant par le bouton ON/OFF.
Notez le petit bouton dans le coin supérieur droit avec le logo Arturia. Ce bouton permet d'allumer et d'éteindre l'AudioFuse 16Rig.
Pour l'éteindre, maintenez le bouton enfoncé jusqu'à ce que l'écran affiche "Goodbye !" afin que l'unité s'éteigne de manière sûre et contrôlée. Vous pouvez également appuyer sur le bouton pour faire apparaître le logiciel AudioFuse Control Center sur l'ordinateur connecté.
Indication utile : le bouton est allumé en bleu lorsqu'il est en mode autonome et en blanc s'il détecte un ordinateur connecté.
Passons maintenant à la face arrière.
Face arrière de l'Arturia AudioFuse 16 Rig
Je vous propose une vue d'ensemble pour ensuite la détailler partie par partie.
Le moins que l'on puisse dire c'est qu'il y a du monde...
Allez c'est parti pour l'observer en détail.
Alimentation
Nous commençons notre visite par la partie Alimentation. Arturia a eu la bonne idée de fournir un connecteur avec verrouillage sur le boitier d'alimentation externe (voir la photo ci-dessous). Vous pourrez visser cette embase pour ne pas risquer qu'il se détache.
D'ailleurs, dans la boite vous trouverez différents adaptateurs pour le raccordement électrique selon le pays.
Prise USB
A droite de la prise d'alimentation se trouvent un port USB-A en face arrière qui fait partie du hub intégré de l'interface, un port USB-C qui se connecte à l'ordinateur hôte pour le contrôle de l'interface et la communication avec votre logiciel de musique (DAW). Notez qu'il y a 2 câbles fournis dans le carton, un USB C de chaque côté, et un autre câble avec USB C d'un côté et USB A de l'autre pour les "anciennes" machines.
L'Audiofuse permet de sortir 32 pistes en USB vers votre logiciel de musique préféré (DAW).
Prises MIDI
L'AudioFuse 16 Rig dispose d'une entrée MIDI et d'une paire de sorties MIDI Out/Thru assignables, toutes sur des connecteurs DIN à 5 broches.
Un jack 3,5 mm situé à côté de MIDI Out/Thru 2 fournit un signal d'horloge MIDI analogique (Clock OUT) à utiliser avec les synthétiseurs modulaires. Très bonne idée !
Continuons votre visite...
Connexions ADAT et WorldClock
AudioFuse 16 Rig évoluera avec votre installation, offrant la possibilité d'envoyer et de recevoir de l'audio numérique multicanal à haute résolution grâce aux 2 entrées/sorties ADAT.
Vous pourrez par exemple utiliser l'AudioFuse 8 Pre pour avoir des préamplis externes ou acheminer l'audio vers et depuis n'importe quel équipement doté de connexions ADAT optiques, comme les convertisseurs A/N et N/A autonomes.
Les quatre ports ADAT utilisent des connecteurs optiques Toslink. Ils peuvent fournir soit 16 canaux d'E/S à 44,1 ou 48 kHz, soit 8 canaux d'E/S à 88,2 ou 96 kHz.
En dessous se trouvent des connecteurs BNC pour l'entrée et la sortie de l'horloge. Ils sont dotés d'une terminaison interne, ce qui vous évite d'ajouter un terminateur externe lorsque vous les utilisez. Ces connecteurs garantissent que tous vos équipements numériques suivent le même signal d'horloge, afin d'éviter toute dégradation de la qualité audio due au jitter.
Continuons et terminons notre visite de la face arrière.
Sorties Monitors
Les sorties d'enceintes principales sont des prises jacks TRS qui doivent être connectées à votre premier ensemble de moniteurs. Votre logiciel de musique (DAW) les verra comme les sorties 1 et 2.
Les 8 prises OUTPUTS
A droite des prises Monitor, se trouvent 8 sorties analogiques symétriques (TRS) de niveau ligne. Chacune de ces quatre paires de sorties peut être envoyée vers un autre jeu d'enceintes et contrôlée à partir du panneau avant si le mode A/B Speaker est activé. D'ailleurs, Lorsque le bouton A/B Speaker est enfoncé, ces sorties sont coupées, de sorte que vous pouvez entendre l'un ou l'autre des ensembles de haut-parleurs.
Les sorties sont toutes couplées en courant continu. Cela signifie qu'elles sont capables non seulement de jouer de l'audio, mais aussi d'envoyer des tensions de contrôle CC à des synthétiseurs modulaires externes (voir illustration ci-dessous) et à d'autres équipements de synthétiseurs analogiques. Cela vous permet de contrôler vos synthétiseurs analogiques à partir de votre DAW avec le bon logiciel comme CV Tools d'Ableton Live !
Vous devrez utiliser des câbles mono et vérifier votre niveau de sortie.
Quand je vous dis que cette carte fourmille de bonnes idées pour nos synthés 🥹
Les 16 entrées INPUTS
L'extrême droite du panneau arrière comporte 16 entrées analogiques symétriques TRS avec des convertisseurs A/N de classe mondiale (ESS Sabre). Elles peuvent traiter des niveaux de signal allant jusqu'à +24 dBu avec l'atténuateur activé, et +12 dBu avec l'atténuateur désactivé.
N'oubliez pas que les entrées arrière 1 et 2 sont désactivées si les entrées du panneau avant sont utilisées, sauf si la fonction REAR est sélectionnée. Les entrées 3 et 4 fonctionnent de la même manière si vous le souhaitez.
Caractéristiques de l'Arturia AudioFuse 16 Rig
- 16 canaux d'entrée analogiques symétriques de niveau ligne sur jack TRS
- 2 préamplis micro de haute qualité à rappel numérique sur XLR/TRS combo avec atténuateur indépendant et alimentation fantôme 48V
- Les entrées 1 et 2 disposent d'un réglage Hi-Z pour les entrées de niveau instrument.
- Entrées 3 et 4 accessibles en option via le jack 3,5 mm en façade
- Les entrées 1 à 4 peuvent être commutées manuellement entre les prises du panneau avant et celles du panneau arrière.
- 8 canaux de sortie analogiques symétriques de niveau ligne sur TRS, tous couplés en courant continu
- Sorties stéréo supplémentaires dédiées aux haut-parleurs sur connecteurs TRS symétriques
- Sortie casque stéréo (6,35 et 3,5 mm TRS), conçue pour des casques jusqu'à 600 Ohms
- Section de monitoring complète avec contrôle de niveau individuel pour les haut-parleurs et les téléphones
- Monitoring A/B via une deuxième paire de haut-parleurs avec réglages de niveau en façade, en utilisant n'importe quelle paire de sorties ligne
- Les sorties 3 et 4 sont inversées sur le panneau avant et peuvent être utilisées pour le reamping, les sorties casque supplémentaires ou comme connexions de niveau ligne pratiques.
- Mixeur principal à faible latence (alimenté par DSP) avec contrôle MIDI
- Deux ports d'E/S ADAT pour 16 canaux d'E/S à 48 kHz ou 8 canaux à 96 kHz
- Entrée MIDI et double sortie/transmission sur DIN 5 broches
- Hub USB-A en façade et à l'arrière
- Connecteur MIDI Host USB-A en face avant pour l'hébergement de dispositifs MIDI USB externes
- Entrée et sortie Word Clock sur BNC
- Interface USB-C compatible avec PC et macOS, entièrement compatible avec USB 2.0
- Écran couleur en face avant avec accès facile aux paramètres et aux mesures
- Châssis métallique robuste dans un facteur de forme de rack à espace unique
- Les oreilles du rack peuvent être tournées pour un montage en rack ou une utilisation sur table.
- Le logiciel AudioFuse Control Center offre une interface utilisateur graphique avec un contrôle accru.
- Fonctionnement autonome complet (aucun ordinateur n'est nécessaire)
Mesures audio de l'Arturia Audiofuse 16 Rig
Pour ceux qui aiment lire les caractéristiques audio, je vous ai ajouté les tableaux du mode d'emploi.
Les convertisseurs à l'arrière sont des ESS Sabre, et à l'avant des Cirrus Logic.
Brancher l'Arturia AudioFuse 16 Rig
Si je reprends ma configuration, avec le besoin de 16 entrées pour mes synthétiseurs principaux, j'ai imaginé le schéma suivant pour l'intégrer dans ma configuration.
Avec 16 entrées, je peux avec cette carte relier mes 8 synthétiseurs en stéréo avec des jacks.
Comme elle fait office de patchbay sur les 4 entrées en façade je pourrais même me séparer de celui que j'utilise. Je risque de le garder malgré tout au cas où car il permet d'avoir plus de prises au cas où.
Pour la gestion des 8 sorties, je vais utiliser les routing pour avoir les 2 paires d'enceintes et profiter du bouton programmable en façade pour passer d'une paire à l'autre.
Il me restera la prise USB en façade pour brancher un synthé pour une liaison audio + midi. D"ailleurs niveau MIDI, je pourrais aussi réaliser une partie de mes connexions avec les 2 prises MIDI à l'arrière.
Il est clair que cette carte son est dédiée aux synthétiseurs, car elle est hyper pratique à la fois avec le nombre d'entrées, les prises MIDI, les retours USB sur 32 pistes, le HOST usb qui gère le MIDI et l'audio ainsi que les sorties CV et Clock OUT.
Gestion des routings
Avec autant d'entrées et de sorties, la gestion du routing est indispensable pour exploiter au mieux cette carte son.
Arturia a mis en place une matrice qui vous aidera à relier les souces et les destinations.
Vous avez 2 possibilités : soit sur l'écran de la carte, soit via le logiciel Audiofuse Control Center.
Je vous conseille le logiciel, qui sur un écran est plus confortable (voir un peu plus bas la présentation du logiciel).
Gestion du MIDI
Il y a des paramètres autour du MIDI que ce soit dans les options de la carte via son écran ou via le logiciel Arturia.
Ci-cessous les écrans MIDI sur la carte son.
Le contrôle MODE est un menu déroulant qui vous permet de définir la façon dont l'AudioFuse 16 Rig répond au MIDI.
- STANDALONE : L'AudioFuse 16 Rig transmet le MIDI des sources aux destinations sans avoir besoin d'un ordinateur. Ces routages sont définis dans la page MIDI STANDALONE décrite ci-dessous.
- HOSTED : L'interface connecte l'équipement MIDI à un ordinateur hôte. Le logiciel DAW de l'ordinateur hôte peut alors décider de l'acheminement des signaux MIDI.
Le menu déroulant MIXER CONTROL détermine quel port d'entrée MIDI fournira des messages de contrôle MIDI au mélangeur de l'AudioFuse 16 Rig. Cela vous permet de manipuler rapidement les mixages à l'aide d'une surface de contrôle plutôt que d'utiliser les commandes du panneau avant ou le logiciel AFCC.
Les choix incluent : NONE, DIN, USB HOST, USB DEVICE.
Sachez que si vous envoyez deux sources ou plus vers une destination l'AudioFuse 16 Rig fusionnera leurs signaux MIDI, agissant comme une sorte de mixeur MIDI.
Et l'écran MIDI du logiciel Audiofuse Control Center.
L'écran MAIN MIXER MIDI MAPPING est présenté comme un mélangeur à 8 canaux, avec les commandes suivantes disponibles pour le contrôle MIDI sur chaque canal :
- Niveaux de départ Aux 1 à Aux 4
- Statut Mute et Solo du canal
- Niveau du canal
D'ailleurs au moment où j'écris ces lignes, je vous conseille si vous comptez acheter la carte d'installer le dernier firmware (1.1.0.5) afin de bénéficier du MIDI Learning pour connecter un controleur midi et piloter certaines fonctions de la carte son.
Les points forts de l'Arturia AudioFuse 16Rig
J'ai résumé ce qui à mes yeux fait une grosse différence.
- 16 entrées (rien que ça !)
- 8 sorties qui peuvent être liées au bouton programmable en façade. Elles peuvent également piloter des modulaires.
- Hub USB pour connecter disque dur, controleur.
- HOST USB pour connecter un synthé et gérer l'audio et le MIDI
- Une entrée MIDI et 2 sorties MIDI en prise DIN
- Mini Patchbay intégré sur les 4 premières entrées
- Convertisseurs de qualité
- Fonctionnement autonome sans ordinateur et de manière simple
Le logiciel AudioFuse Control Center d'Arturia
Bien que la quasi-totalité des fonctions de l'AudioFuse 16 Rig soient accessibles à partir des commandes du panneau avant, vous trouverez plus pratique de contrôler votre interface à partir d'un ordinateur.
Comme toutes les interfaces AudioFuse, l'AudioFuse 16 Rig peut être configurée et contrôlée à partir du logiciel AudioFuse Control Center (AFCC).
L'AFCC facilite tout, du contrôle des niveaux à la configuration des canaux, en passant par les contrôles MIDI et le mixage. Il peut contrôler plusieurs interfaces AudioFuse connectées au même ordinateur .
Ecran Analog inputs
Vous pouvez découvrir ci-dessous l'écran principal qui s'ouvre à la détection de la carte.
La partie supérieure gauche de l'écran de présentation contient des indicateurs et des commandes pour les entrées analogiques. Ceux-ci reproduisent les caractéristiques du matériel, mais permettent de voir toutes les entrées en même temps.
Chaque entrée dispose d'un indicateur de niveau, d'un bouton de liaison stéréo partagé avec l'entrée adjacente, d'un contrôle de gain et de boutons pour l'atténuation et la phase.
En outre, les quatre premières entrées peuvent être commutées vers les prises arrière du matériel. Cela vous permet de laisser des câbles branchés dans les prises XLR/TRS des entrées 1 et 2 et dans la mini-prise des entrées 3 et 4, tout en envoyant d'autres signaux vers les entrées correspondantes de la face arrière. N'oubliez pas que si la touche Rear n'est pas activée, le fait de brancher un câble sur une entrée avant déconnectera l'entrée arrière correspondante.
Les entrées 1 et 2 affichent également un bouton 48V pour l'alimentation fantôme si un câble XLR est branché sur le panneau avant, ou un bouton INST pour les signaux de niveau instrument à haute impédance si un câble 1/4" est branché sur le panneau avant.
La partie inférieure gauche de l'écran Overview comporte des commandes et des indicateurs de niveau pour toutes les sorties analogiques. Chaque canal de sortie dispose d'un indicateur de niveau, d'un bouton de liaison stéréo pour connecter des canaux mono adjacents et d'une commande de niveau de sortie.
En outre, la paire de sorties MONITOR dispose de commandes pour les fonctions MUTE, DIM, MONO et A/B, correspondant à celles du matériel. Si la fonction A/B Speaker n'est pas activée, le bouton A/B est grisé.
Les sorties analogiques 3 et 4 sur le panneau avant ont un menu déroulant pour sélectionner leur fonction : LINE, REAMP, DIRECT THRU et ALT PHONES. En outre, un interrupteur GROUND LIFT est disponible pour éliminer les éventuels ronflements de boucle de masse lors de la connexion des sorties de l'AudioFuse 16 Rig à des amplis de guitare ou à d'autres équipements.
Vous pouvez ensuite sélectionner l'onglet suivant. le Main Mix.
Ecran Main Mix
Cet écran affiche le mélangeur principal de l'AudioFuse 16 Rig et propose des fonctions qui vous permettent de le construire et de le régler beaucoup plus rapidement et facilement qu'avec l'interface utilisateur de l'AudioFuse 16 Rig lui-même.
Lorsque vous ouvrez cet écran pour la première fois, il se présente comme suit :
Le préréglage d'usine remplit le mélangeur principal avec un ensemble de huit canaux d'entrée analogiques, comme illustré ici.
Les commandes de la section MAIN sont présentes sur la droite. Elles comprennent
- AUX 1-4 : Il s'agit des commandes des quatre bus auxiliaires. Chacun dispose d'un indicateur de niveau à gauche, d'une commande de niveau et des boutons M (Mute) et PRE (Pre-fader). En outre, les Aux 1 et 2 peuvent être reliés pour former un bus stéréo, et les Aux 3 et 4 peuvent faire de même.
- +/- Channels (Canaux) : Cliquez ici pour ajouter des canaux au mixage, comme décrit ci-dessous.
- Les indicateurs de niveau de sortie Master et le fader se trouvent ici. Les affichages numériques au-dessus des indicateurs montrent le niveau le plus élevé observé jusqu'à présent, en dBFS.
C'est dans cet écran que vous pourrez gérer vos entrées.
Cliquez sur le bouton +/- Channels pour ouvrir la fenêtre Main Channels. Toutes les entrées disponibles sont affichées, à la fois en mono et en stéréo couplée. Chaque fois que vous cliquez sur un canal, il est ajouté au mélangeur. Cliquez à nouveau pour désélectionner un canal et le retirer du mélangeur.
Une fois que vous avez sélectionné les canaux souhaités, cliquez n'importe où en dehors de la fenêtre Main Channels pour la fermer.
Puis l'onglet Cue Mix
Ecran Cue Mix
L'écran du mélangeur Cue est identique à l'écran du mélangeur principal en termes de fonctionnalités et de fonctionnement, à l'exception de l'absence de bus auxiliaires.
Un clic sur le bouton +/- Channels fait apparaître une fenêtre contextuelle Cue Channels qui fonctionne de la même manière que dans la table de mixage principale.
De plus, il y a un bouton CUE au-dessus du fader Master, qui active ou désactive le mixage Cue. Cela correspond au bouton CUE sur le panneau avant de l'AudioFuse 16 Rig.
Ensuite l'onglet Routing
Ecran Routing
Avec autant d'entrées et de sorties, l'AudioFuse 16 Rig offre de nombreuses possibilités de routage des signaux. L'écran Matrice de routage vous permet de comprendre les nombreuses options de routage possibles et de voir d'un coup d'œil où vont les signaux.
L'écran Routing présente une matrice de SOURCES (colonnes verticales listées de gauche à droite et numérotées en or) et de DESTINATIONS (lignes horizontales listées de haut en bas et numérotées en violet).
Pour établir une connexion, il suffit de cliquer sur le point d'intersection de la source et de la destination dans la matrice. Les connexions sont représentées par des carrés bleus.
Et enfin l'onglet pour la gestion du MIDI
Ecran MIDI
Cet écran vous permet de contrôler et de configurer divers paramètres liés au MIDI.
Il permet notamment d'associer les différentes commandes à l'écran du mélangeur principal aux commandes physiques de votre contrôleur MIDI (boutons, curseurs, etc.) afin que vous puissiez contrôler votre mixage via MIDI.
Vous trouverez probablement qu'il est plus facile de mixer avec une surface de contrôle externe qu'avec la souris de votre ordinateur !
Une dernière chose, Arturia a pensé à nous aider sur la découverte des écrans de son logiciel.
En passant votre souris sur n'importe quel contrôle, vous obtiendrez une explication détaillée de ce que fait le contrôle, affichée dans l'écran "Hover Tips" au bas de la fenêtre du plug-in.
Bonne idée, qui me rappelle la fonction d'aide de Logic Pro X 😉
Mettre à jour la carte Arturia AudioFuse 16 Rig
La manipulation est simplifiée en utilisant l'Arturia AudioFuse Control Center. En allant dans les paramètres de la carte vous pourrez trouver l'onglet Firmware Update. Celui-ci vous indique la version de votre carte.
Ensuite, vous pouvez télécharger la dernière version sur le site d'Arturia et utiliser le bouton Upgrade from File.
Une fois le fichier sélectionner, la mise à jour s'effectue.
Une fois la mise à jour terminée, il vous reste à redémarrer la carte.
Raccourcis et gestion de preset
Arturia vous dévoile des raccourcis pour accélérer votre utilisation de l'AudioFuse.
Rappelez-vous que si vous maintenez le bouton MIXER enfoncé tout en tournant l'encodeur lorsque vous êtes sur la page d'un canal de mixage particulier, vous passerez à la page correspondante du canal suivant.
Cela vous permet de faire défiler rapidement les canaux pour vérifier ou régler des paramètres tels que la position du panoramique ou les niveaux des envois auxiliaires.
Lorsque vous maintenez le bouton MIXER enfoncé, le bouton MONITOR contrôle directement le niveau du canal. Cela signifie que vous pouvez rapidement passer d'un canal à l'autre et régler les niveaux, simplement en maintenant le bouton MIXER enfoncé et en allant et venant entre l'encodeur et le bouton MONITOR !
Autre point fort de cette carte la possibilité de sauvegarder ses réglages sous forme de preset.
Ainsi vous pourriez très bien imaginer une configuration avec votre logiciel musical habituelle, et une configuration en mode stand alone sans logiciel. Ou une configuration Home studio et une autre Live.
La gestion des presets peut se faire soit à partir de l'écran de l'AudioFuse ou à partir du logiciel AudioFuse Control Center.
Commander la carte Arturia AudioFuse 16 Rig
Au moment où vous lirez ces lignes, elle sera disponible en magasin, si vous êtes intéressés vous pouvez la trouver chez Woodbrass au prix de 1299€.
Conclusion
J'espère que cet article vous aura donné envie de vous intéresser à cette carte. J'avoue que c'est un véritable coup de coeur cette Arturia AudioFuse 16 Rig... Moi qui vais revoir ma configuration côté ordinateur, et aussi carte son, c'est pour le moment mon choix de raison.
C'est LE modèle qui pour l'instant coche de nombreux critères : nombre d'entrées, usb, midi, routing, autonome... Et bien sur la qualité de la machine.
Pour une fois qu'une marque pense aux besoins des musiciens synthés, il faut le souligner.
C'est une véritable bonne affaire compte tenu de ses fonctions, bien sur qu'il y a des cartes sons moins chères, mais à cumuler plusieurs machines, c'est peut-être sur elle qu'il faut miser.
Et j'irais plus loin, il faudrait qu'Arturia continue sur sa lancée de matériel dédié pour les synthés, pour nous proposer un rack MIDI pour compléter cette AudioFuse et les passionnés de synthés seraient comblés... Genre 16 entrées/sorties, avec le même écran, et un patchbay MIDI intégré... Si vous passez par là, l'idée est peut-être à creuser 😉
Si vous avez apprécié cet article, pourriez-vous me laisser un commentaire ou une note, cela m'encourage à continuer. Merci 🙏
Arturia Minilab 3 le clavier nomade idéal ?
Arturia Minilab 3...4 ans après la version MK2, découvrons ensemble ce petit clavier nomade. Nous allons aborder son look, sa qualité, et son utilisation dans le contexte de logiciels Arturia et avec votre logiciel de musique.
Je tiens à remercier Algam pour le matériel 🙏.
Historique de la gamme Arturia Minilab
Pour se rendre compte de l'évolution des modèles, je vous propose un bref récapitulatif des différentes versions.
Arturia Minilab - 2013-2016
Le premier modèle, on retrouve les 25 touches, des pads, encodeurs rotatifs et du "bois" sur les côtés.
Arturia Minilab MKII - 2016-2022
La 2ème version, qui fait évoluer à la fois le clavier pour une amélioration du toucher, et ajoute des pads de couleurs. Le "bois" est intégré dans les flancs.
Les zones tactiles ont été remontées pour limiter la largeur et le rendre plus pratique à transporter.
Arturia Minilab 3 - 2022
Dernière version avec de nombreux changements. Entre l'amélioration du clavier, l'ajout de 4 faders, de pads dont la couleur est modifiable, et un écran Oled pour suivre les paramètres modifiés.
Et un effort particulier sur l'intégration de scripts pour le rendre compatible avec une majorité de DAW.
Arturia Minilab 3 le look
Une première vidéo pour apprécier son nouveau look 😊
Voyons maintenant ce nouveau modèle sous toutes ses coutures.
Pour l'avoir manipulé à maintes reprises, j'aime cette bouille, tout est là et de bonne qualité.
Les Faders sont résistants, les pads agréables, les encodeurs fermes. Et le nouveau mini clavier est aussi très agréable au toucher. C'est une nouvelle version améliorée, que je trouve personnellement bien agréable pour apporter des nuances de jeu (ok sur un 25 touches).
Arturia Minilab 3 les dimensions
Pour se rendre compte de la taille du Minilab 3, je l'ai mis en scène avec plusieurs petits claviers que j'ai au studio.
C'est vraiment un petit gabarit, sauf avec l'Arturia Microfreak 😉
Pour ses dimensions : 355 x 220 x 50 mm
Et je l'ai posé sur mon vieux macbook pro 15" qui date de 2015, quasiment les mêmes dimensions.
Dans mon cas, cette dimension est parfaite, il rentre dans mon sac à dos avec mon ordinateur, donc j'ai peu à transporter. Reste mon casque qui est plus encombrant.
Le Native M32 que j'utilisais beaucoup en voyage, était plus encombrant. Après c'est un choix, à vous de voir, en tout cas au moins vous l'aurez comparé visuellement avec d'autres mini-claviers.
Arturia Minilab 3 les caractéristiques
J'ai regroupé l'ensemble des caractéristiques si vous avez besoin de précisions sur certains points.
- Nouveau clavier slim de 25 notes sensible à la vélocité
- 2 banques de 8 pads sensibles à la vélocité et à la pression de haute qualité avec rétroéclairage RGB
- 8 encodeurs rotatifs
- 4 curseurs
- Mini écran OLED et bouton de navigation cliquable, avec retour en temps réel sur les réglages et
les contrôles. - Arpégiateur intégré
- Modes Hold et Chord
- 8 préréglages DAW et utilisateur
- Scripts DAW personnalisés pour une intégration intuitive avec les principaux DAW.
- Contrôle pour votre DAW
- Boutons d'octave
- Transpose pour une transposition par demi-tons
- 2 capteurs tactiles capacitifs pour le pitch bend et la molette de modulation
- Entrée de contrôle pour pédale : sustain, expression ou pédale de commande.
- Alimentation par USB
- USB-C MIDI se connecte aux ordinateurs et au centre de contrôle MIDI.
- Sortie MIDI DIN à 5 broches pour la connexion d'instruments et de matériel externes.
- Intégration transparente avec tous les instruments logiciels Arturia, y compris Analog Lab : sélection de sons, navigation dans les présélections, changement de parties, commandes assignées intelligentes
- Dimensions : 355 x 220 x 50 mm
- Poids : 1,5 kg
- Prix : 99€
Un des points forts en plus de ceux-cités, est cette prise MIDI permettant de contrôler un synthétiseur hardware. Un bon point, car peu de clavier dans cette gamme de prix le propose.
Un design écologique conçu pour durer
Le MiniLab 3 est conçu dans un souci de longévité et de durabilité. Une conception robuste prête pour la route, une garantie de 5 ans, une construction en plastique recyclé à 50 % minimum et un emballage 100 % recyclé.
L'interface du Minilab 3
Découvrons la face avant et la partie arrière, pour comprendre comment fonctionne ce petit clavier très attachant.
| N° | Touches | Description |
|---|---|---|
| 1 | SHIFT | Donne accès aux fonctions alternatives. |
| 2 | HOLD | Quand il est activé, maintient les notes jouées sur les touches (pas les pads). |
| 3 | OCT +/- | Transpose le clavier d'une octave vers le haut ou vers le bas. |
| 4 | Bandes tactiles | Ces contrôleurs compacts se comportent comme des « molettes » de pitch bend et de modulation. |
| 5 | Ecran OLED | Affiche les noms des paramètres, les valeurs et toutes les informations sur l'état du MiniLab 3. |
| 6 | Encodeur principal cranté | Parcourt les presets sur Analog Lab et remplit d’autres fonctions sur les DAW. C’est aussi un bouton de sélection cliquable. |
| 7 | Potentiomètres sans fin | Contrôlent des paramètres sur le logiciel comme les paramètres de l’instrument. |
| 8 | Faders | Contrôlent des paramètres sur le logiciel comme les paramètres de l’instrument. |
| 9 | Pads | Pour le finger drumming et jouer des notes MIDI, pour accéder aux fonctions du MiniLab 3 et contrôler le transport des DAW. Sensibles à la vélocité et à la pression. |
| 10 | Clavier | Clavier avec 25 touches fines sensibles à la vélocité. La courbe de vélocité peut être éditée dans l’application MIDI Control Center. |
Abordons la partie arrière du Minilab 3.
| N° | Touches | Description |
|---|---|---|
| 1 | Encoche de sécurité Kensington |
Cette prise accepte un verrou Kensington standard pour ordinateur portable afin d'éviter les vols. |
| 2 | MIDI Out | Sortie MIDI DIN 5 broches pour contrôler des modules de synthé hardware. Elle peut aussi servir de MIDI Thru. |
| 3 | Entrée pédale Control |
TRS 1/4’’ ; accepte les pédales de sustain, un interrupteur à pédale, ou un contrôleur continu (pédale d’expression). |
| 4 | Port USB-C | Pour alimenter l’appareil et communiquer avec un ordinateur ou un autre équipement externe. |
Utilisation des combinaisons de touches
Vous trouverez ci-dessous le résumé des combinaisons de touches pour les différentes fonctions du Minilab 3.
Les différents mode d'utilisation du Minilab 3
Le MiniLab 3 présente différents modes de fonctionnement principaux : ARTURIA et DAWs,
plus les cinq programmes utilisateur personnalisés que vous pouvez créer.
Maintenez SHIFT et appuyez sur le Pad 3 pour passer de l’un à l’autre. D'ailleurs, quand vous avez un doute sur une fonction, c'est souvent la combinaison avec la touche SHIFT qui vous aidera 😉
- ARTURIA mode : détecte automatiquement si Analog Lab est ouvert. Tous les
- contrôles sont automatiquement mappés avec le contrôle d’Analog Lab.
- DAWs mode : pour contrôler le logiciel du poste de travail audionumérique. Les DAW pris en charge sont mappés automatiquement. Pour tous les autres DAW, les contrôles de transport fonctionneront.
- User Presets : Le MiniLab 3 peut mémoriser jusqu’à cinq programmes utilisateur (User Programs) : des mappings de contrôles personnalisés que vous avez créés sur l’appli MIDI Control Center (voir le manuel spécifique). Maintenir Shift et appuyer sur le Pad 3 fera défiler tous les presets utilisateur.
Compatibilité avec les logiciels de MAO
Un des points forts de cette nouvelle version est la mise à disposition de scripts pour rendre ce clavier compatible avec la majorité des logiciels MAO.
Je possède Logic Pro X, sur un ancien OS (Mojave) et j'ai testé en mode DAW, et les commandes de transport ne fonctionnent pas. Après, je m'en sers surtout pour jouer du clavier, et là ça fonctionne. Ou pour jouer avec l'Analog Lab et là tout fonctionne comme prévu.
J'ai installé le script dédié à Logic (que l'on trouve sur le cette page du site d'Arturia) mais là non plus, pas de play/stop/rec opérationnel. Même avec la touche SHIFT. D'ailleurs, le script est fourni avec un mode d'emploi que j'ai suivi à la lettre.
Je vais creuser le sujet pour savoir d'où ça vient. Peut-être que ma version de Logic ou de mon OS côté Mac n'est pas le dernier. A priori, l'intégration avec Ableton Live fonctionne très bien. Edit du 28 novembre : c'est confirmé ma version de Logic est trop ancienne. Donc pensez à mettre à jour votre version de Logic Pro X. Merci Philippe B. pour l'info 🙏
Liste des logiciels MAO compatibles par défaut
- Ableton Live
- Bitwig Studio
- Apple Logic Pro
- Image-Line FL Studio
- Reason Studios Reason
Pour les autres DAWS, les commandes de transport fonctionneront par défaut également. N'oubliez pas la touche SHIFT pour déclencher les commandes. Peut-être que cela évoluera avec des prochaines mises à jour ? Car par moment, on aimerait être dans un mode dédié qui soit plus simple.
Il est possible en utilisant le logiciel ARTURIA MIDI CONTROL CENTER de gérer le mapping des touches et de créer sa propre configuration pour un autre logiciel comme Cubase ou Cakewalk.
Point important, vous pouvez avoir autant de templates de mapping que vous souhaitez dans l'outil MIDI CONTROL CENTER et en important jusqu'à 5 maximum dans votre Minilab 3.
C'est d'ailleurs avec cet outil que vous pourrez mettre à jour votre Minilab 😉. Je l'ai mis à jour à la première connexion très simplement, il charge la mise à jour l'installe et c'est tout. J'aimerais que tous les constructeurs aient ce genre d'outils pratiques 😉
Acheter l'Arturia Minilab 3
Si comme moi vous avez craqué sur ce petit clavier nomade, vous pouvez le commander pour 99€ chez Woodbrass. C'est véritablement un bon plan surtout avec la suite de logiciels proposés.
Et en plus du clavier, il est livré avec 4 logiciels et 2 services :
Analog Lab Intro
Accédez instantanément à des centaines de sons époustouflants issus de V Collection & Pigments, notamment des claviers analogiques, des synthés numériques lo-fi, des pads atmosphériques luxuriants, etc. Que vous souhaitiez créer des rythmes trap ou expérimenter la conception de sons d'ambiance, personnalisez n'importe quel préréglage avec les commandes du MiniLab 3, enregistrez vos favoris et explorez une bibliothèque couvrant tous les genres et types de sons.
Model D
Un piano à queue intemporel dans tous ses détails
Les pianos Steinway ne se trouvent que dans les meilleures salles de concert et studios d'enregistrement. Grâce au MiniLab 3, vous pouvez en avoir un chez vous. L'UVI Model D met à votre portée le son du célèbre piano à queue Steinway Model D, enregistré et échantillonné de manière experte, et prêt à ajouter une touche glamour à vos mixages.
Des sons de piano de qualité supérieure en quelques clics avec 8 présélections et plus de 900 échantillons.
Personnalisation facile des sons pour les rendre uniques
Des effets supplémentaires pour peaufiner votre piano à la perfection.
The Gentleman
Un piano droit vintage plein de charme et de caractère
Basé sur un piano droit de 1908 - vieux de plus de 110 ans - The Gentleman vous offre un caractère véritablement vintage et un son excentrique qui ne manquera pas d'insuffler une magie nostalgique à tout projet. Grâce à un échantillonnage détaillé, vous pouvez puiser dans le son de l'instrument pour vous l'approprier, ou profiter de ses préréglages simples et de ses macrocommandes en toute simplicité.
Commandes simples de tonalité, de dynamique et d'ambiance
Un son authentique avec plus de 2 300 échantillons
Commandes personnalisées supplémentaires pour une conception sonore plus détaillée.
Ableton Live Lite
Écrivez, enregistrez, produisez et interprétez des morceaux complets en toute simplicité.
Introduction à l'une des plateformes d'enregistrement et d'interprétation les plus populaires au monde, Ableton Live Lite vous permet de créer, de mixer et d'exporter vos morceaux. Jouez, mettez en pause et enregistrez à l'aide des commandes du MiniLab 3, déclenchez des boucles et des clips MIDI, et incorporez même certains instruments et effets Ableton pour plus de variété. Profitez de chaque étape de votre processus de création musicale comme jamais auparavant.
Intégration transparente avec MiniLab 3 pour un contrôle en temps réel du projet.
Plus de 800 instruments, racks de batterie, effets et clips MIDI à explorer.
Choisissez la vue Session ou la vue Arrangement pour votre flux de travail préféré.
Loopcloud
Des millions d'échantillons, de boucles de batterie et plus encore, libres de droits.
Explorez l'une des meilleures applications de bibliothèque d'échantillons au monde avec un abonnement à Loopcloud. Effectuez des recherches par genre, style, type d'instrument et bien plus encore, et trouvez des échantillons haute définition taillés sur mesure pour la création de rythmes, le mixage et la création de vos propres paysages sonores.
- Un plan Artist/Studio gratuit de 2 mois
- Ajoutez des échantillons à votre bibliothèque et conservez-les à vie.
- Comprend un pack de bienvenue de 1 Go et 100 points à dépenser.
Melodics
Améliorez vos compétences en matière de pad et de clavier avec MiniLab 3
Si vous débutez dans la production musicale, si vous êtes un claviériste débutant ou si vous souhaitez simplement affiner vos compétences, un abonnement à Melodics vous donne un accès instantané à des dizaines de leçons et de conseils sur le jeu, l'interprétation et la production. Qui a dit qu'apprendre n'était pas amusant ?
- Idéal pour les débutants
- Plus de 40 leçons incluses
- Leçons bonus et contenu supplémentaire disponibles.
Conclusion
Ma précédente référence était le M32 de Native Instruments, qui fonctionnait vraiment bien avec la suite Native et Logic. Car j'essaye d'avoir un clavier facile à transporter pour des moments de musique. Et j'avoue qu'il possédait des touches dédiées (boucles, undo, quantize, etc) qui me faisait gagner du temps.
Pour avoir utilisé en déplacement le Minilab 3, c'est vraiment un petit clavier très pratique.
Ce qui m'impressionne le plus c'est la démarche qualité autour du clavier, des boutons, pads, curseurs, etc. On sent que le marché, et surtout les utilisateurs sont de plus en plus exigeants même pour un clavier nomade.
Arturia a vraiment sorti un beau produit, compact, pratique et de qualité. Il est devenu mon compagnon de week-end, j'ai tout sous la main, il rentre dans mon sac à dos et n'a besoin que d'un câble pour s'alimenter.
Et pour ne rien gâcher, il est d'un très bon rapport qualité/prix, pour 99€ c'est vraiment un bon plan, en plus avec les logiciels inclus.
Si vous avez apprécié cet article, vous pouvez le noter ci-dessous, ou laisser un commentaire, cela m'encourage à continuer les articles. Merci 🙏
Francisco passionné de synthés chez Star's Music Paris
Une fois n'est pas coutume, je vous propose une interview, celui de Francisco F. qui s'occupe de la boutique Star's Music Synthés à Paris. Comme vous allez le découvrir, cette boutique vaut le détour... Et si vous vous promenez à Paris n'hésitez pas à vous y rendre.
Album 5 saisons de Sandra Baudin et Francis Rimbert
L'Album 5 saisons une découverte sonore et humaine que je voulais partager avec vous. A la fois pour vous révéler les coulisses de cet album, et vous présenter Sandra Baudin et Francis Rimbert pour ceux qui ne les connaissent pas. Un travail à quatre mains pour une belle aventure musicale.